viernes, 31 de mayo de 2019

SEMANA #19. EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL.

Tema Pixel art

Los píxeles de una imagen son fácilmente observables cuando se procede a realizar un zoom sobre la misma ya que esto permite observar con mayor detenimiento los píxeles que han sido utilizados para componer la imagen. Todos los píxeles son cuadrados o rectangulares y pueden ser de color, blancos, negros o grises en diferentes tonalidades. Las combinaciones posibles de color son infinitas y han llegado a ser muy desarrolladas en comparación con las primeras imágenes digitales que carecían de suavidad y realidad.
(Recuperado de:... via Definicion ABC https://www.definicionabc.com/tecnologia/pixel.php

En un plano de dibujo, se trabaja en hojas cuadriculadas, donde cada cuadro representa un Pixel.

Objetivo: Identificar y Aplicar la técnica de dibujo con base al concepto de Pixel Art.

Actividad de clase:
Con base a la técnica trabajada a partir de las hojas cuadrículadas, realizar un diseño pixelado.

Sigue la cuadrícula  y verás que es fácil hacerlo.  Suerte!

Aquí tienes unas muestras, puedes crear los tuyos si prefieres o buscar otras ideas.






viernes, 24 de mayo de 2019

SEMANA #18. EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL.

Tema Pixel art

El píxel es la unidad más pequeña y diminuta de una imagen digital y está presente en un inmensurable número para formar una imagen completa. Cada píxel es una unidad homogénea de color que en suma y con una importante variación de colores dan como resultado una imagen más o menos compleja. 

En un plano de dibujo, se trabaja en hojas cuadriculadas, donde cada cuadro representa un Pixel.

Objetivo: Identificar y Aplicar la técnica de dibujo con base al concepto de Pixel Art.

Actividad de clase:
Con base a la técnica trabajada a partir de las hojas cuadrículadas, realizar un diseño pixelado.

Sigue la cuadrícula  y verás que es fácil hacerlo.  Suerte!

Aquí tienes unas muestras, puedes crear los tuyos si prefieres o buscar otras ideas.


viernes, 17 de mayo de 2019

SEMANA #17. EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL.

CONMEMORACIÓN DE LOS 500 AÑOS DE LA MUERTE DE
 LEONARDO DA VINCI

Objetivos:  identificar la ambidiestralidad que dominaba Leonardo da Vinci.
- Realizar un dibujo, empleando la mano contraria con la cual usualmente dibujo.



Frase escrita por Leonardo da Vinci en la que se considera su obra más antigua, de 1473. 

El genio renacentista Leonardo da Vinci era Ambidiestro, escribía y pintaba con ambas manos, según ha confirmado el análisis de su considerado primer paisaje, datado en 1473, cuando solo tenía 20 años, informó este lunes la Galería de los Uffizi.

La obra, propiedad de esa pinacoteca florentina, fue objeto de un profundo análisis antes de ser enviada al pueblo natal del maestro, Vinci, en la región de la Toscana, donde será expuesta en una muestra con motivo de los 500 años de su muerte en Francia. En la pintura se han encontrado dos frases escritas de puño y letra por Da Vinci, una en la parte frontal y otra en el dorso del dibujo, así como los bocetos de una cabeza y de una figura humana, que confirmarían que usaba las dos manos.


Resultado de imagen para ambidiestro

Actividad de clase:  realiza un dibujo libre y coloréalo; emplea la mano contraria a la que siempre dibujas.

viernes, 10 de mayo de 2019

SEMANA #16. EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL.

Tema:  Leonardo da Vinci   y la escritura al revés.

Conmemoración de los 500 años 
de la muerte de Leonardo  da Vinci
2 de mayo de 1519           /          2 de mayo 2019


La escritura especular escritura en espejo
Es un método de escritura que consiste en escribir de derecha a izquierda, contrario a lo que empleamos en el idioma español, ingles, francés etc, que escribimos de izquierda a derecha.

De tal manera que el resultado es una imagen en espejo (invertida) de la escritura habitual. 



Leonardo da Vinci era ambidiestro  y solía escribir con la izquierda, es posible que Leonardo  escribiera al revés por una razón muy sencilla: era zurdo y se le facilitaba escribir en ese sentido, además, escribir en sentido inverso evitaría que la tinta se corriera al pasar la mano por encima a la hora de escribir, aún así, sus biógrafos confirman que él quería conservar en secreto sus ideas; en muchas de sus anotaciones personales, utilizó este método que combinaba con el uso de siglas y abreviaciones para hacer más difícil su lectura por otras personas.

Su ejemplo más común en la actualidad puede verse al frente de las ambulancias,donde la palabra "AMBULANCIA" aparece en escritura especular con el objetivo de que los conductores que se encuentren delante de ella lean la palabra en el sentido normal en sus espejos retrovisores.




Actividad:  Realiza tu autobiografía en la hoja rayada del bloc empleando la forma como escribía Leonardo da Vinci, de derecha a izquierda.


 

jueves, 2 de mayo de 2019

SEMANA #15. EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL.

Tema:  Leonardo da Vinci

Conmemoración de los 500 años 
de la muerte de Leonardo  da Vinci
2 de mayo de 1519           /          2 de mayo 2019




Leonardo da Vinci (Leonardo di ser Piero da Vinci ) (nacido el 15 de abril de 1452 en Vinci y fallecido el 2 de mayo de 1519 en Amboise)


Leonardo da Vinci (1452-1519), quien por su saber multidisciplinario, es considerado unánimemente el prototipo del Hombre Renacentista.
 Era artista y científico; dibujante, pintor, escultor, músico, poeta, filósofo, escritor,  arquitecto, urbanista, cartógrafo, geógrafo, inventor, ingeniero, constructor de máquinas de guerra, anatomista, paleontólogo, botánico, biólogo y astrónomo, entre muchos otros oficios y profesiones. Además fue el precursor de la ciencia moderna, al utilizar, como principales herramientas para el estudio de la Naturaleza, la observación sistemática y la experimentación.


Murió acompañado de su fiel Francesco Melzi, a quien legó sus proyectos, diseños y pinturas. 

Tras pasar su infancia en su ciudad natal, Leonardo estudió con el célebre pintor florentino Andrea de Verrocchio. Sus primeros trabajos de importancia fueron creados en Milán al servicio del duque Ludovico Sforza. Trabajó a continuación , Bolonia y Venecia, y pasó los últimos años de su vida en Francia, por invitación del rey Francisco I

Frecuentemente descrito como un arquetipo y símbolo del hombre del Renacimientogenio universal, además de filósofo humanista cuya curiosidad infinita solo puede ser equiparable a su capacidad inventiva, Leonardo da Vinci es considerado como uno de los más grandes pintores de todos los tiempos y, probablemente, es la persona con el mayor número de talentos en múltiples disciplinas que jamás ha existido. 

Como ingeniero e inventor, Leonardo desarrolló ideas muy adelantadas a su tiempo, tales como el helicóptero, el carro de combate, el submarino y el automóvil. Muy pocos de sus proyectos llegaron a construirse (entre ellos la máquina para medir el límite elástico de un cable), puesto que la mayoría no eran realizables durante esa época. Como científico, Leonardo da Vinci hizo progresar mucho el conocimiento en las áreas de anatomía, la ingeniería civil, la óptica y la hidrodinámica.






 La Gioconda o Mona Lisa

Objetivo:  conocer las principales características que identifican  a la Mona Lisa como una de las obras maestras de la Humanidad.










Óleo sobre tabla de álamo de 77 × 53 cm, pintado entre 1503 y 1519,
retocado varias veces por el autor.  
Se exhibe en el Museo del Louvre de París.

La Gioconda ha sido considerada como el cuadro más famoso del mundo,

visitado por millones de personas anualmente.
El Retrato de Lisa Gherardini, esposa de Francesco del Giocondo
más conocido como La Gioconda (La Joconde en francés),
 también conocida como La Mona Lisa

 Fue adquirida por el rey Francisco I de Francia a principios del siglo XVI y  desde entonces es propiedad del Estado Francés.  
Su nombre, La Gioconda deriva  la identidad de la modelo:  la esposa de Francesco Bartolomeo de Giocondo,  que realmente se llamaba Lisa Gherardinide donde viene su otro nombre:  Mona (señora, del italiano antiguo) Lisa.
Se considera el ejemplo más logrado de sfumatotécnica muy característica de Leonardo, si bien actualmente su colorido original es menos perceptible por el oscurecimiento de los barnices.  El cuadro está protegido por múltiples sistemas de seguridad  y ambientado a temperatura estable para su preservación óptima.   Es revisado constantemente para verificar y prevenir su deterioro.  (recuperado de:  https://es.wikipedia.org/wiki/La_Gioconda  )





Detalle de los ojos

 
Detalle de los labios

Detalle de la posición de las manos